Odtworzenie wczorajszych wystawnych pałaców filmowych w domu, z dzisiejszą technologią - Kino domowe - 2019

Odtworzenie incydentu na Placu Tiananmen: czy to był zamach? (Czerwiec 2019).

Anonim

Niewiele doświadczeń w życiu pozostawiało trwałe wrażenie, gdy po raz pierwszy widzisz film w teatrze. W moim przypadku to pierwsze doświadczenie było technicznie na wjeździe na północ od Toronto, gdzie oglądałem całkowicie zapomniany, Swashbuckler, w którym wystąpił Robert Shaw, który najwyraźniej nie zrobił wystarczająco dużo z Jaws rok wcześniej. Ale moje pierwsze prawdziwe doświadczenie w teatrze miało miejsce w historycznym teatrze Eglinton, w którym oglądałem Gwiezdne Wojny w 1977 roku.

Eglinton został otwarty w 1936 roku, a jego piękne, art deco, jednoekranowe audytorium posłużyło mi za schronienie i ulubione kino, dopóki nie zostanie zamknięte 1 kwietnia 2002 roku. W latach 1977-2002 oglądałem ponad pięćset filmów w tym wielkim teatrze, i choć nadal istnieje jako impreza i obiekt weselny, sala projekcyjna już dawno zniknęła.

Jedną z największych tragedii multi-plex (jest ich tak wiele i trudno jest wiedzieć, od czego zacząć) jest to, że setki klasycznych pałaców filmowych zburzono w Ameryce Północnej, aby zrobić miejsce dla powierzchni handlowych, lokali mieszkalnych i sal weselnych. Nie tylko kinomaniści stracili dostęp do teatrów z najnowocześniejszymi systemami projekcji i nagłośnienia, ale społeczności utraciły na zawsze piękne architektoniczne struktury.

Wraz z pojawieniem się kina domowego, nagle niespodziewanie pojawili się widzowie z ciekawą możliwością: przeżyć złoty wiek kina w zaciszu własnego domu. Dla Theo Kalomirakisa, projektanta z Brooklynu, który spędził kino z dzieciństwem w wielkich pałacach filmowych w swoim rodzinnym Atenach, Grecja, była to okazja, aby ostatecznie przekształcić się w globalną historię sukcesu.

Kalomirakis jest uznawany za pioniera w projektowaniu i tworzeniu wspaniałych kin domowych, ale jego wkład w ciągu ostatnich dwudziestu trzech lat osiągnął znacznie więcej. Prace Kalomirakisa zostały zaprezentowane w Architectural Digest, Playboy, Robb Report i na całym świecie w kilku innych czasopismach i gazetach. Otrzymał także wiele nagród za najnowocześniejsze koncepcje i architekturę.

Poprzez swoją firmę projektową TK Theatres, Kalomirakis stworzył przemysł. Podczas gdy inni projektanci pojawili się na przestrzeni lat i wykonali wspaniałą pracę, budując unikalne kina domowe dla klientów na całym świecie, nadal uważany jest za ojca chrzestnego projektowania kina domowego.

Siedząc w jednym z jego ukończonych teatrów, można się wiele nauczyć o człowieku i o tym, jak liczy się każdy najmniejszy szczegół.

Baza klientów Kalomirakisa obejmuje gwiazdy filmowe, legendy sportu, a nawet światowych przywódców, którzy zatrudnili go do odbudowy klasycznych pałaców filmowych na świecie w swoich domach, choć na znacznie mniejszą skalę; ale także w bardzo wysokiej cenie.

Nawet przy cenach przekraczających 1 milion dolarów za kino domowe, Kalomirakis zbudował stałą księgę klientów w Stanach Zjednoczonych. Tym, co wyróżnia jego pracę, jest jego pasja i niemal obsesyjna dbałość o szczegóły. Po zbadaniu więcej niż jednego projektu TK Theatre w New Jersey zarówno na etapie budowy, jak i po ukończeniu, myślę, że uczciwie jest powiedzieć, że mężczyzna bardzo poważnie podchodzi do swojej pracy.

Kalomirakis zapewnia pełne doświadczenie swoim klientom. Uwaga na przemiany przestrzenne, najmodniejsza jakość, zmontowane na zamówienie oświetlenie, meble i tkaniny tworzą iluzję, że siedzisz w zewnętrznym holu wielkiego teatru w stylu art deco, takiego jak wspomniany wcześniej Eglinton.

Jedną rzeczą, która od razu robi wrażenie na Theo Kalomirakis, jest to, jak bardzo kocha kino. Chociaż posiada encyklopedyczną wiedzę o pudełkach, które są ostatecznie zainstalowane w jego wspaniałych i bogatych w szczegóły teatrach, wolałby raczej omawiać niejasne filmy lub najdrobniejsze szczegóły w kolumnach, które zdobią jego pokoje do oglądania.

Siedząc w jednym z jego ukończonych teatrów, można się wiele nauczyć o człowieku i o tym, jak liczy się każdy najmniejszy szczegół. Każdy aspekt projektu (nawet jeśli nie sprzedaje on sprzętu elektronicznego) musi spełniać najwyższe standardy, a to wszystko od diod LED na marquee po zabiegi akustyczne za każdym panelem ściennym i sufitowym. To, co sprawia, że ​​jego teatry odnoszą tak wielkie sukcesy, to fakt, że klienci czują się tak, jakby nie byli w domu, ale w prawdziwym teatrze. To poczucie całkowitej izolacji od rzeczywistości, która istnieje na górze lub po drugiej stronie korytarza; a jakość obrazu i dźwięku również nie jest kichnięciem.

Kiedy Kalomirakis nie spieszy z lotniska w Hongkongu do innego w Indiach, jest zajęty wspieraniem swojego nowego forum internetowego "Theo Roundtable", gdzie omawia tematy w kinie i najnowsze trendy w kinie domowym. Mieliśmy szczęście, że udało nam się go dogonić i złożyć poniższy wywiad.

Gdzie i jak zacząłeś w segmencie kina domowego?

To było przez czysty wypadek. W 1986 r. Zacząłem budować dla siebie teatr w moim domu na Brooklynie, a po przejściu przez ten proces zdałem sobie sprawę, że mam w sobie prawdziwą pasję i przekształciło się to w biznes w 1990 roku.

Czy było jakieś wydarzenie, czy film, który zainspirował cię do stworzenia najbardziej na świecie ozdobnych i bogatych teatrów domowych?

Mimo że uwielbiam oglądać filmy, to właśnie moja pasja do architektury i klasyczne pałace filmowe były moją inspiracją. Moim celem jest, aby każdy projekt odtworzyć to szczególne miejsce dla klienta w ramach własnego domu.

Czy jakieś szczególne tematy są bardziej popularne wśród klientów?

Nasi klienci na ogół wolą nasze tradycyjne tematy, takie jak Paramount, Century i Digital Palace, ale w ciągu ostatnich kilku lat teatr Art Deco stał się bardzo popularny. Dostajemy teraz wiele próśb o nasze motywy Oakland, First Run i Greenwich .

Ale co z klientami, którzy chcą, aby ich kino domowe odzwierciedlało ich ulubiony film lub gatunek, a nawet konkretne miejsce?

Nasze portfolio prac na przestrzeni lat zawiera szereg naprawdę interesujących projektów tematycznych, które uwzględniały te kryteria, ale nie są tak popularne, jak mogłoby się wydawać. Zrobiliśmy jeden teatr z chińskim motywem, a gdy okazało się, że nawet poza moimi oczekiwaniami, był to długi i kosztowny proces.

Jaki jest typowy przedział cenowy dla twoich systemów?

Jednym z nieporozumień na temat mojej firmy jest to, że sprzedajemy "systemy". Kiedy ludzie używają tego słowa, odnoszą się do elektroniki i ta część projektu jest obsługiwana przez integratorów A / V, którzy polecają nam swoich klientów. Naszą rolą jest wspieranie integratora A / V i wyborów dokonywanych dla klienta.

Jeśli sprzedamy również sprzęt, będzie to gryzienie ręki, która nas karmi. Wybór sprzętu jest oczywiście ważny w ramach całego projektu, ale przede wszystkim skupiamy się na fizycznej przestrzeni; sala teatralna, tkaniny, oświetlenie, meble, podłogi i akustyka.

Koszt rozbudowy zależy od skali i złożoności projektu, lokalizacji oraz tego, co wykonawca obciąża również klienta.

Tak więc wyłączając sprzęt, który w oparciu o niektóre z systemów, które zbudowałeś, może kosztować klienta od 50 000 000 500 000 USD, jaki byłby średni zakres twojej części projektu?

Na podstawie kryteriów, o których wspomniałem powyżej, średnia cena za metr kwadratowy wynosiłaby prawie 450 USD.

Przy tych cenach, czy w Stanach Zjednoczonych jest jeszcze rynek? Jak trudna była recesja w branży i zmusiła cię do ponownego skoncentrowania swojej działalności za granicą?

Rok 2008 był złym rokiem dla wszystkich, w tym dla naszej branży. Na szczęście w 2010 r. Odnotowaliśmy gwałtowny wzrost działalności kina domowego za granicą, który z nadwyżką zrekompensował krajową utratę biznesu. Kino domowe (ponieważ dotyczy wydzielonej przestrzeni) generalnie zamawia się w Stanach Zjednoczonych podczas ekspansji zagranicznej. Kryzys mieszkaniowy w Stanach Zjednoczonych miał głęboki wpływ na przemysł, a my doświadczyliśmy ogromnego wzrostu w Chinach, Indiach, Rosji i Zatoki Perskiej.

Czy 3D było porażką? Czy to tłumaczy, dlaczego branża przesuwa Ultra HD 4K tak mocno, że nie ma prawdziwych treści ani graczy?

Dla mnie technologia 3D sprawiła, że ​​oglądanie było jeszcze przyjemniejsze. Nie widzę tego jako niepowodzenia. Coraz więcej filmów 3D trafia do kin, a to, co przychodzi do teatru, sprawia, że ​​ostatecznie trafiają do domu. Ultra HD 4K i 3D to przyszłość - o ile to widzę. Konsumenci oglądają film 3D w miejscowym teatrze i są rozczarowani, gdy oglądają je w domu na 60-calowym telewizorze HD. Jest to doświadczenie, które należy oglądać na największym ekranie. 3D jest również znacznie bardziej popularne w Azji i Europie, a nasi klienci tego wymagają.

Przejdź przez proces. Ile czasu zajmuje zaprojektowanie i zbudowanie kina domowego TKT?

Proces projektowania trwa zwykle około 2 miesięcy, w zależności od dostępności klienta i jego zaangażowania w projekt. Czas budowy naprawdę zależy od wykonawcy, zakresu i złożoności projektu oraz samego budynku. Często mamy do czynienia z domami budowanymi od podstaw, które przedłużają pracę w niektórych przypadkach nawet o dwa lata.

Czy kiedykolwiek musiałeś powiedzieć "nie" klientowi?

Często musimy odmówić klientowi i przekazać nowy projekt. Jeśli projekt nie jest inspirujący, co oznacza, że ​​nie wykonam dobrej pracy, nie mam problemu z odmową. Projektowanie kina domowego jest dla mnie pasją, a nie biznesem. Muszę być podekscytowany wizją klienta (lub jeśli nie mam nic konkretnego do dodania), nie ma sensu zachęcać go do wydawania pieniędzy. Rezultat końcowy nie uzasadnia wydatków, które są znaczące dla większości ludzi i bardzo cenię sobie uczciwość.

Jak myślisz, co jest najważniejszą częścią kina domowego?

Jest to poprawna integracja projektu i technologii. Nie możesz mieć jednego bez drugiego. Jeśli zignorujesz projekt, teatr może brzmieć dobrze, ale nie będzie dobrze. Jeśli zwrócisz uwagę na projekt, a nie na technologię, która obejmuje akustykę, widoczność i izolację od reszty domu, nie będziesz miał nic więcej niż ładnego pokoju, który się rozczarowuje.

Dla mnie technologia 3D sprawiła, że ​​oglądanie było jeszcze przyjemniejsze. Nie widzę tego jako niepowodzenia.

Jakieś wskazówki dla konsumentów przed ich rozpoczęciem?

Na początek, myślę, że konsumenci naprawdę muszą zrozumieć, że pokój jest tak samo ważny jak sprzęt. Spędzamy dużo czasu projektując kina domowe, które nie tylko odtwarzają fizyczne doznanie oglądania filmu w jednym z klasycznych pałaców filmowych z przeszłości, ale także na najwyższych poziomach wierności. Za tymi ozdobnymi panelami i kolumnami tworzymy idealną przestrzeń akustyczną. Jeśli ostateczny produkt brzmi lepiej niż jakikolwiek system dźwięku przestrzennego, który klient kiedykolwiek słyszał - wykonaliśmy swoją pracę.

W zależności od lokalizacji pokoju, często zachęcam naszych klientów do wydobywania; zwłaszcza, jeśli projekt jest budowany w piwnicy. Nie ma wątpliwości, że to zwiększa całkowity koszt projektu, ale czasami ta dodatkowa wysokość ma ogromne znaczenie dla końcowego efektu.

Nie buduj platform z wylanego cementu. Nie należy zasłaniać głośników ciężkim materiałem tapicerskim, który nie powinien być umieszczony przed głośnikami. Upewnij się, że ściany nie są całkowicie odblaskowe; użyj odpowiedniej mieszanki materiałów absorpcyjnych, dyfuzyjnych i odblaskowych.

Dwa bardzo drogie pudełka popcornu.

Niezależnie od tego, które podejście jest bardziej racjonalne lub kuszące, nie ma wątpliwości, że zarówno Kipnis Sound Standard, jak i TK Theatre oferują najlepsze doznania kina domowego, że niewielu ludzi kiedykolwiek będzie miało tyle szczęścia, aby kiedykolwiek doświadczyć, a tym bardziej pozwolić sobie na to.

Gdybyśmy mieli środki do wyboru i cierpliwość do oglądania, czy któryś z tych dwóch zapalonych projektantów zbuduje nasz wymarzony teatr domowy, musielibyśmy głosować na Theo Kalomirakisa na koniec projektu i Jeremy'ego Kipnisa po stronie sprzętu. Obaj panowie oferują całe życie doświadczenia i niemal fanatyczną dbałość o szczegóły, które sprawią, że proces konsultacji i projektowania będzie warty ceny przyjęcia.

Zawsze można marzyć.